#393E46

#000000

미국 IPA 국제 사진상 추상 & 미니멀 부문 수상

영국 MONOVISIONS 국제 흑백 사진상 추상 부문 수상

영국 FAPA 순수 예술 사진상 추상 부문 수상

유럽 ND Awards 국제 사진 공모전 추상 부문 수상

수상경력

≪LOVE≫ 제뉴인글로벌컴퍼니 기획전, 경기아트센터, 수원, 한국  

≪ARTS IN MISSION≫ WePlant 기획 초대전, 사랑의교회, 서울, 한국

≪풍류≫ V.W.I. 단체전, 용인포은아트캘러리, 용인, 한국   

전시경력

배재호

약력

V.W.I.(Visual Worship Institute) 협력 작가
U.S.A. California, Oikos University MFA 과정

작품경향

저는 자연의 추상을 통해 내면을 탐구하고, 자연 현상의 본질을 바라봅니다. 저의 사진은 바람과 물이 시간과 공간이라는 붓으로 그려낸 빛의 그림이며, 단순한 대상 포착이 아닌 존재와 존재가 만나는 순간에 피어나는 영혼의 언어입니다. 사진 작업은 저에게 대상을 얼마나 깊이 사랑하는지, 그리고 그 사랑이 나를 어떻게 변화시키는지를 묻는 과정입니다. 자연은 언제나 제게 말을 겁니다. 바람이 나무의 숨결을 스칠 때, 물결이 빛을 품고 일렁일 때, 저는 그 안에서 보이지 않는 언어와 리듬을 느낍니다. 그것은 마치 프랙탈(Fractal)처럼 반복되면서도 매번 새롭게 다가오는 생명의 신비입니다. 저는 그 무형의 생명과 유동하는 에너지를 빛으로 번역해내며, 자연과 더불어 살아가는 소중한 생명들의 이야기를 전합니다. 사진은 저에게 화려한 기술이 아니라, 온 마음으로 대상을 품고 그로부터 얻은 행복을 함께 나누는 일입니다. 꽃과 나무, 물과 바람, 그리고 사람을 만나며 발견한 아름다움은 제 영혼의 생각과 감정이 빚어낸 결과물입니다. 빛은 누구에게나 주어진 하늘의 선물입니다. 저는 그 선물 앞에서 감사의 마음으로 응답하며, 그 빛을 카메라에 담습니다.
제 사진이 세상과 나누는 치유의 언어이자 열린 창이 되길 바랍니다. 그리고 그 창을 통해 누군가의 마음에도 빛이 스며들기를 희망합니다.

바람은 나라와 민족을 넘어서는 공통의 언어이며 창조의 숨결이자 흐르는 생명입니다. 
그들은 한곳에 머물지 않으며 우리가 보지 못했던 세상을 열어줍니다. 
나는 부드럽고 연약한 풀들이 노래하는 언덕에서 잠시 걸음을 멈췄습니다.
그리고 생명의 바람을 기다렸습니다. 땅과 하늘에서는 생명의 숨결로 충만합니다. 
어느새 고요한 실바람이 불어오고 나는 바람의 물결에 몸을 맡겼습니다. 
# 2024 ND Awards Winner
# 2025 FAPA Awards Winner

Hill of Wind #3 

세상은 생성과 소멸의 순환속에서 번성하고 충만합니다. 하늘이 흐리고 강한 바람이 불어도 그 아름다움은 부족함이 없습니다. 
# 2024 ND Awards Winner
# 2025 FAPA Awards Winner

Hill of Wind #5

생명의 씨앗이 뿌려진 땅은 자연의 순환속에서 충만한 아름다움을 이룹니다. 물과 바람은 땅과 하늘을 잇는 존재로, 모든 생명의 흐름을 품고 있습니다. 그들은 생명의 근원이 되어 뿌리를 적시고, 새로운 터전을 마련합니다. 대지와 하늘, 물과 바람이 조화를 이루며 끝없는 순환을 이어갑니다. 이는 고요속에서 이루어지는 생명의 완전한 질서입니다. 
# 2025 FAPA Awards Winner

Hill of Wind #7

땅에서는 숭고한 하루살이 별들이 자연의 신비로운 이야기를 들려줍니다. 별은 스스로 태어남을 선택하지 않지만, 그 생명은 어떤 것보다 소중합니다. 빛은 어둠이 되고, 어둠은 다시 빛을 맞이합니다. 끝없는 시간의 흐름 속에서 별은 바람을 만나 꽃이 되었습니다.
# 2024 ND Awards Winner
# 2025 FAPA Awards Winner

Hill of Wind #9 

밝았던 것은 어두워지며, 어둠 속에 감춰졌던 것은 선명히 드러납니다. 익숙함과 낯섦 사이의 경계가 무너진 자연은 숨겨놓은 추상의 옷을 드러냅니다. 
# 2024 ND Awards Winner
# 2025 FAPA Awards Winner

Hill of Wind #10 

영원한 행복을 상징하는 루드베키아를 배경으로, 나비 바늘꽃이 바람을 만났습니다.
그들은 흩어지고 겹쳐지며 시간여행을 시작합니다.
그 여정은 진정한 자유와 행복, 그리고 아름다운 삶을 향한 항해입니다.
나는 긴 시간의 문 앞에서, 그들과 함께 고요히 시간여행을 시작합니다.

Song of Wind  #1

바람은 나라와 민족을 넘어서는 공통의 언어이며 창조의 숨결이자 흐르는 생명입니다. 
그들은 한곳에 머물지 않으며 우리가 보지 못했던 세상을 열어줍니다. 
나에게 있어 사진은 시간과 공간이란 붓으로 빛이란 물감에 적셔 바람과 물이 그린 빛의 선물입니다. 

Song of Wind  #2

바람은 나라와 민족을 넘어서는 공통의 언어이며 창조의 숨결이자 흐르는 생명입니다. 그들은 한곳에 머물지 않으며 우리가 보지 못했던 세상을 열어줍니다. 나에게 있어 사진은 시간과 공간이란 붓으로 빛이란 물감에 적셔 바람과 물이 그린 빛의 선물입니다.

Song of Wind #5

Song of Wind #3

다양성을 품은 빛의 변형, 물과 바람이 그려내는 시간과 공간의 변주는 자연속에 숨겨진 추상의 옷을 드러냅니다. 바람을 만난 나무는 단순한 풍경이 아닙니다. 유한한 생명이 만들어낸 무한의 흔적이자 자연이 들려주는 프랙탈(fractal)의 언어입니다. 한 그루 나무의 잔가지들은 마치 끝없이 이어지는 패턴처럼 반복되며, 작은 가지 안에도 전체의 형상이 응축되어 있습니다. 이러한 자연의 구조 안에서 우리는 마치 유한한 인간 속에 깃든 무한자의 흔적처럼, 눈에 보이지 않는 생명의 리듬과 그 가능성을 목격하게 됩니다. 지금 이 순간에도 무한의 아름다움은 우리 안에서 살아 숨쉬고 있습니다.

Breath of Tree #1

나는 자연에서 추상의 아름다움을 발견합니다. 그들은 계절마다 다양한 선과 컬러와 질감과 패턴의 옷을 입고 있으며 생성과 소멸의 순환속에서 충만한 아름다움을 이루고 있습니다.   창조세계는 유한한 존재 안에 무한을 품고 살아 숨쉽니다. 나뭇가지가 끝없이 뻗어가는 모습은 혼돈처럼 보이는 세상 속에서도 질서와 아름다움이 반복되는 하나의 리듬을 보여줍니다. 
바람에 흔들리는 나뭇가지 하나에도 전체를 닮은 우주의 패턴이 살아 있으며, 무질서 속에서도 질서가 깃들어 있습니다. 

Breath of Tree #2

나는 자연에서 추상의 아름다움을 발견합니다. 그들은 계절마다 다양한 선과 컬러와 질감과 패턴의 옷을 입고 있으며 생성과 소멸의 순환속에서 충만한 아름다움을 이루고 있습니다. 창조세계는 유한한 존재 안에 무한을 품고 살아 숨쉽니다. 나뭇가지가 끝없이 뻗어가는 모습은 혼돈처럼 보이는 세상 속에서도 질서와 아름다움이 반복되는 하나의 리듬을 보여줍니다. 바람에 흔들리는 나뭇가지 하나에도 전체를 닮은 우주의 패턴이 살아 있으며, 무질서 속에서도 질서가 깃들어 있습니다.

Breath of Tree #3

유한한 생명이 만들어낸 무한의 흔적이자 자연이 들려주는 프랙탈(fractal)의 언어, 한 그루 나무의 잔가지들은 마치 끝없이 이어지는 패턴처럼 반복되며, 작은 가지 안에도 전체의 형상이 응축되어 있습니다. 마치 유한한 인간 속에 깃든 무한자의 흔적처럼, 눈에 보이지 않는 생명의 리듬과 그 가능성을 목격하게 됩니다. 지금 이 순간에도 무한의 아름다움은 우리 안에서 살아 숨쉬고 있습니다.

Breath of Tree #4

Breath of Tree #5

Breath of Tree #6

Breath of Tree #7

Breath of Tree #8

바람과 물은 시공간을 초월하여 존재의 ‘흔적’을 남기고,
나는 그 흐름이 빚어낸 아름다움 속에서 ‘카이로스의 흔적’을 발견합니다.
이 행복한 여행은 존재와 시간의 서사로 나를 인도합니다.
우리의 조상들은 위대한 자연과 더불어 살아왔습니다.
그들은 자연을 정복하기보다 스며드는 법을 배웠고
이름 모를 들꽃과 나무, 자연의 싱그러움을 선물로 받아들이며 
순간의 빛 속에서 풍요로움의 기쁨을 누렸습니다.
나는 사진 예술을 통해 그 풍요와 기쁨을 누리며 내 삶을 둘러싼 
카이로스의 흔적을 쌓아가고 있습니다.

circulation #1

생명은 침묵속에서 다시 피어납니다.

circulation #2

자연의 기다림은 무위(無爲)속의 질서이며 창조주의 완전한 열심입니다.
기다릴 수 있다는 것은 감각적인 것에 지배당하지 않고 신성한 질서의 
완전성을 받아들이는 것입니다. 나의 노력에 얽매이지 않는 우연적 필연은 
더욱 자유롭고 심오한 아름다움으로 이어집니다. 
시간과 공간의 경계속에서 무한한 생명을 지닌 고요함, 
나는 생의 온기가 스며든 그 존재의 시간을 만났습니다.

circulation #3

카메라 옵스큐라. 
단 한 줄기의 빛도 없는 어둠상자.
내 영혼과 창조의 영역이 만나는 곳.
그 어둠상자에 바늘구멍을 내고 초속 30km로 쏟아지는 빛을 맞이하는 순간은 비교할 수 없는 아름다움의 선물입니다.
바늘구멍 너머로 흐르는 바람과 물은 변주의 시간여행을 시작합니다.
그들에게 시간여행은 자유과 기쁨의 항해입니다.
나와 세상을 변화시키는 아름다운 생명입니다.
의식 내재적인 시간속에서 그들을 마주한 나는 
시간의 파도에 몸을 맡기며 함께 호흡하고 있었습니다. 

Waves of Time  #1

≪빛과 물결의 끊임없는 울림을 마주하다≫

빛과 물의 만남은 언제나 유한한 순간이면서 동시에 무한한 시간을 품고 있습니다. 이번 연작 ‘빛의 레가토(Legato of Light)’ 는 그 경계 위에서 태어난 시각적 울림을 담아낸 작업입니다. ‘레가토(Legato)’는 음과 음을 끊지 않고 이어 연주하는 음악적 기법입니다. 물결 위에서 이어지는 빛 또한 멈춤 없이 흐르며, 순간의 파편들을 하나의 서정적 선율로 엮어 냅니다. ‘빛의 레가토(Legato of Light)’는 곧 존재와 시간을 이어주는 흔적이자, 사라짐을 붙잡아두려는 애절함입니다. 
물은 끊임없이 부서지고 흩어지지만, 그 안에는 질서와 반복이 있다. 멈추지 않는 흐름, 그리고 이어짐 속에서 드러나는 감각적 세계의 진동. 
나는 그 울림의 흔적을 붙잡고 싶었습니다.

Legato of Light #1 

〈물결의 서막 _ Prelude of Ripples 〉
물결의 시작은 침묵속에서 태어나고 모든 움직임은 침묵속에서 빛납니다.

Legato of Light #2

〈경계의 화음 _ chord of boundaries 〉
투명한 수면 아래 드러난 돌들은 마치 음표처럼 빛을 머금고 있습니다. 물의 손끝이 돌을 스치며 만드는 울림은, 무한한 화음을 이룹니다.

Legato of Light #3

Legato of Light #4

〈흐름의 숨결 _ Breath of Flow〉 
끊임없이 이어지는 물결은 같은 선율을 반복하면서도 매순간 달라집니다. 음악의 변주처럼, 같음과 다름이 공존하는 흐름의 숨결입니다.

Legato of Light #5

〈침묵의 협주 _ Silent Ensemble 〉 
파도와 바람, 빛과 자갈이 한데 어울리지만 그 합주는 침묵 속에서 들을 수 있습니다. 눈으로 보는 소리, 마음으로 듣는 고요의 합주입니다.

Legato of Light #6

〈영원의 레가토 _ Legato of Eternity〉
빛과 존재는 끊임없이 이어지고, 나는 그 흐름의 한 조각을 붙잡습니다. 모든 순간은 하나의 거대한 선율, 곧 ‘빛의 레가토’ 입니다.

Legato of Light #7

예술은 우리를 행복하게 하고 세상을 풍요롭게 만듭니다. 이번 LOVE 기획전은 예술과 사람, 그리고 사람과 지역 사회가 만나 사랑을 나누고 확장하는 장이 되기를 소망하며 기획되었습니다.

예술은 단순한 감상의 차원을 넘어, 서로를 이해하고 치유하며 공동체를 하나로 묶는 힘을 가지고 있습니다. 이번 전시는 그 힘을 통해 사랑이 흘러가는 기회와 통로가 되고자 합니다. 작품을 통해 우리는 서로 다른 삶의 이야기를 마주하고, 그 안에서 따뜻한 연대와 새로운 시선을 발견할 수 있을 것입니다.

경기아트센터 갤러리에서 열리는 이번 전시는 다양한 작가들의 창작을 매개로, 지역 사회 속에 사랑과 화합, 그리고 풍요로운 문화적 교류를 일으키는 자리가 될 것입니다. LOVE 기획전은 사랑의 가치가 예술을 통해 세상에 흘러가도록 하는 작은 시작이자, 함께 만들어가는 풍요로운 미래를 향한 초대입니다.

<LOVE> 기획 그룹전 _ 경기아트센터 갤러리

시간과 공간이란 붓을 빛이란 물감에 적셔 바람과 물이 그리게 한 사진전 <풍류(風流) _ 우리가 만난 바람과 물 사이(The Between Wind and Water We Met)’>가 5월 7일부터 15일까지(11일, 12일 휴관) 용인포은아트갤러리에서 열린다. V.W.I.(Visual Worship Institute / 대표 함철훈) 소속작가 10명이 함께 준비한 이번 전시는 생명과 문화 창조 회복의 메시지를 담고 있다. 

V.W.I.에서 그동안 전시했던 풍류(風流)전은 2010년 호암아트갤러리 초대전을 시작으로 2011년 이스탄불 시장 초대전, 2012년 북경과 밀라노 초대전, 2016년 홍콩 비주얼아트센터 초대전, 2016년 포스코미술관 초대전을 성공적으로 개최했다. 작가들은 이번 전시를 통하여 인류가 마주한 환경이라는 이슈를 고민하고 자연속에 내재한 아름다움이라는 소중한 가치를 관객들과 소통한다. 
풍류(風流)’라는 단어를 들으면 많은 사람들이 ‘멋스러운 놀이문화’나 ‘풍류남아’를 떠올린다. 그러나 풍류는 단순한 놀이를 넘어, 우리 민족의 기상과 자연과의 조화를 담은 고유한 정신이라 할 수 있다.
우리 민족은 위대한 자연과 더불어 살아왔다. 자연을 정복하기보다는 그 찬란함 속으로 스며들며, 이름 모를 들꽃과 나무, 풀의 싱그러움을 선물로 받아왔다. 일상의 분주함 속에서도 문득 바라본 만물의 빛을 통해 우리는 기쁨을 나누고, 보이는 세계의 경계를 넘어 보이지 않는 세계의 아름다움을 마주한다. 어둠상자의 바늘구멍을 통해 쏟아지는 빛은 그 자체로 선물이다.
이번 전시에서 작가들은 ‘바람(風)’과 ‘물(流)’이 ‘사진’이라는 매개체를 만나 새롭게 그려내는 빛의 이야기를 담아낸다. 관객들은 사진예술을 통해 일상의 시간과 공간 속에서 숨겨진 아름다움을 발견하고, 그것이 곧 선물임을 깨닫게 된다.
전시는 바람과 물이 땅에서 만나는 순간을 시작으로, 하늘에 닿는 여정을 담고 있다. 작가들은 만물이 바람과 물, 그리고 빛과 어우러지는 시간과 공간의 변주를 통해, 우리가 일상의 눈으로는 볼 수 없는 경계 너머의 메시지를 전한다.

풍류(風流) _ 우리가 만난 바람과 물 사이(Between Wind and Water We Met)

이 전시 프로젝트는 관람객이 사진 작품을 단순히 감상하는데 그치지 않고, 예술을 통해 느낀 감정과 생각을 손글씨로 표현하고 전할 수 있도록 기획된 참여형 전시다. 작품을 마주한 순간 떠오른 사람, 마음속에 남은 감정들을 엽서에 담아 직접 전달하거나 감성 우체국을 통해 전송함으로써, 예술이 개인의 내면을 자극하는 것을 넘어, 사회적 연결로 확장되는 과정을 경험하도록 한다.